Het eerste jaar is een ontwikkeljaar. Als nieuwe student krijg je veel nieuwe indrukken, tegenstrijdigheden en experimenten toegeworpen. Je maakt kennis met verschillende belangrijke theorieën en concepten, onderzoeksvaardigheden en lesmethoden. Samen stellen we vraagtekens bij onze aannames en breiden we onze vooropgezette ideeën over kunst en kunstgeschiedenis uit, en langzaamaan beginnen we dat cruciale, kritische oog te ontwikkelen dat nodig is om zelf kunst te maken.

Je maakt kennis met verschillende workshops in praktische vaardigheden en leert werken met verschillende materialen: van metaalgieten tot schilderen, van performance tot experimenteel tekenen. Het doel is om een basis te leggen zodat je zowel zelfstandig als samen kunt werken. Jaar één verschilt van de andere drie doordat je werkt vanuit opdrachten in een gestructureerd programma. Een leuk en intens jaar dat de toon zet voor de komende jaren.

In het tweede jaar ga je zelfstandig aan de slag en moet je een interne motor voor maken en denken ontwikkelen. De nadruk in jaar twee ligt op het experimenteren met technieken, wat vaak gepaard gaat met het bouwen van concepten en constructies van lineaire/niet-lineaire verhalen.

Je wordt vertrouwd gemaakt met verschillende artistieke benaderingen met betrekking tot hun ideeën, concepten en werk, die worden gepresenteerd en besproken. Door middel van lezingen, seminars, leesgroepen en presentaties maak je kennis met belangrijke historische en hedendaagse epistemologieën en discoursen. Op die manier krijg je de instrumenten die nodig zijn om je praktijk te verrijken, inzicht te krijgen in de geschiedenis en context die hedendaagse kunst vormgeven, en kritisch te participeren in onderwerpen die te maken hebben met cultuur en maatschappij. Ook onderzoek in de kunsten (en het discours daaromtrent) wordt geanalyseerd, bekritiseerd en bevraagd.

Jaar drie richt zich op het samensmelten van de artistieke praktijk en onderzoek naar onafhankelijk kunst maken en een verdere contextualisering van het werk. Met een open geest en goed ontwikkelde experimentele vaardigheden begin je je praktijk te ontwikkelen en je besluitwording te versterken. Je past je vaardigheden toe bij het aankaarten van thema’s die voor jouw belangrijk zijn en die jij essentieel vindt voor onze cultuur en samenleving. Samenwerking en presentatie maken deel uit van de verkenning.

Jij en je medestudenten plannen en produceren alle aspecten van een tentoonstelling als een test voor de eindexamenshow en als real-life experiment voor hun toekomstige professionele leven. In een reeks seminars krijgen de studenten de kans om dieper in te gaan op verschillende urgente thema’s en discoursen, zoals kunst in de publieke ruimte, digitale verstrengelingen, artistieke onderzoeksstrategieën, queer studies, antropocentrisme, niet-westers en inheems denken of speculatief denken. Aan het einde van het jaar begin je ook met het schrijven van je laatste onderzoekspaper.

Jaar 4 is bedoeld om je voor te bereiden op het opzetten van een professionele kunstpraktijk. In je studio werk je aan het verfijnen van een verzameling kunstwerken, begeleid door personeel, externen en discussies met collega's, terwijl je je theoretische en schrijfvaardigheden aanscherpt. Gedurende het jaar concentreer je je voornamelijk op de Graduation Show, een complex project dat zich in verschillende opwindende richtingen kan ontvouwen. Tegelijkertijd schrijf je een laatste onderzoekspaper waarin je de ideeën en vragen formuleert die je studiopraktijk vormgeven, informeren of prikkelen. De onderzoekspaper is een uitstekende kans om verder te kijken dan je aannames en jezelf uit te dagen om nieuwe manieren te vinden om je praktijk te verrijken.